yo.............. tu............. el............ nosotros........... vosotros............. ellos............ tenemos doble cara... ni absoluto ni objetivo. ArteZeta Lado B AZ2010

miércoles, 2 de diciembre de 2009

Superhéroes Domésticos

La apropiación del género en tres historietas Argentinas.

El género de historietas de superhéroes surge en Estado Unidos y se consolida como el padrón predominante de este potente mercado. Los códigos y convenciones de dicho género tienen alcance global, contaminando las producciones de sectores más periféricos. En este informe revisaremos tres historietas argentinas pertenecientes a las tres últimas décadas, que podríamos considerar como parte del género de superhéroes. Obviamente que no son los únicos ejemplos, y la selección resulta un poco arbitraria. Pero, en fin, las tres son muy buenas historietas y nos permiten dar cuenta de la apropiación de los elementos de un género casi agotado, para producir obras por fuera de los estereotipos. Las elegidas son: “El Sueñero”, de Enrique Breccia, de mediados de los 80; “Bruno Helmet”, de Fernando Calvi, publicada en su propio comic book en 1998 y “Domestico”, de Sebastián de Caro y Diego Greco, publicada por Domus en el 2007.

En “El Sueñero”, Breccia nos presenta un futuro fantástico donde El Ñato, un intrépido mercenario, debe navegar la trama del tiempo y el espacio para cumplir con la misión de capturar a criaturas y guerreros legendarios, que serán llevados a pelear a un circo romano planetario. A medida que avanza la historia, la épica se entremezcla más y más con la cultura popular argentina, cargando las páginas con sus atmósferas y personajes, revistiéndolas con un color local entrañable. Así, esta obra que fue acusada de panfletaria, repasa de forma alegórica uno de los periodos de la lucha de las clases populares en Argentina y denuncia el imperialismo extranjero. Para destacar, es muy buena la primera aventura del Ñato, donde este guerrero adicto al mate, va en busca del mítico Minotauro, y haciendo una piolada argentina, se gana a una de las mejores minas del mundo en una genial reinvención del mito clásico. Más allá de la historia, otro punto alto de “El Sueñero” es la gran calidad del dibujo del maestro Breccia, que se encontraba, a mi parecer, en uno de sus mejores momentos.

Detrás de las filas de “Cazador”, surge -promediando la décadas del 90- “Bruno Helmet”, de Fernando Calvi. Helmet es un ex asesino que, ahora, vestido con una armadura de origen celestial que lo hace prácticamente indestructible, combate una cruzada para librar a este mundo de pecadores en una ciudad llena de miserables y corruptos. Cuál es esta ciudad: ¿Sin City? ¿Ciudad Gótica? No, Buenos Aires. Así, elementos del género de terror y la historieta de superhéroes aparecen en esta historia junto a trozos de la realidad argentina. Qué mejor ciudad que Buenos Aries para una lucha despiadada entre las fuerzas del bien y el mal.
Dónde sino en el Riachuelo, para la aparición de un poderoso demonio. Quién mejor para comandar las huestes infernales, que un ex jefe de la junta militar durante el proceso. Esto es Bruno Helmet: demonios matando ciudadanos, desde el techo del colectivo 60. En cuanto a los gráficos, Fernando Calvi presenta un trazo expresionista en el dibujo, combinado con una paleta de colores muy brillante, creando un estilo realmente impactante.

Por su parte, “Doméstico”, escrita por Sebastián de Caro y con dibujos de Diego Greco nos presenta a un personaje, que como señala Liniers en su prólogo, tiene todo lo que necesita el universo de un superhéroe: La génesis de sus poderes, su Némesis, los ayudantes y hasta el traje extravagante. Pero esta historia va más allá. En esta historieta se menciona un par de veces a Godard, ya que Paula, la mejor amiga de Mariano, alter ego de Doméstico, es fanática del director francés. Godard decía que él era un crítico de cine haciendo películas y así sus films -entre otras cosas- hablan sobre el cine.
Doméstico es entonces una historieta que, entre otras cosas, habla de la historieta. Hay pasaje del comic, con un tinte autobiográfico, que también son autorreferenciales del género. Un televisor con un capítulo de la tira animada del Hombre Araña, títeres y disfraces de Batman, un álbum de figuritas de la Mujer Verde, son los recuerdos que inundan la cabeza de Mariano/Doméstico, un personaje sufriente y desequilibrado, y en cuya construcción es inevitable ver algo del Batman de Alan Moore o Grant Morrison, o del contrariado Peter Parker de los primeros y últimos tiempos de Spiderman. Así, esta historieta trasciende el género de superhéroe, sintetizando sus eleméntenos en el marco de una historia auténtica y muy bien contada. El dibujo de Diego Greco es muy bueno, y junto con todo el diseño gráfico de la revista, acompaña y refuerza, en todo momento, la idea central de la historia.

Diego Lentini

Referencia de las imágenes:

“El Sueñero”, Enrique Breccia, 1985.
“Bruno Helmet”, Fernando Calvi, Buena Letra S.A, 1998.
“Doméstico”, Sebastián de Caro, Diego Greco, Domus editora, 2007.

martes, 17 de noviembre de 2009

Vienen bajando...



...los robots para destruir Montevideo! Un corto en Youtube causa sensación enla web y su
realizador, Federico Alvarez, es el objeto de deseo de los grandes estudios de Hollywood.




Si hablamos de cine de ciencia ficción, inmediatemente pensamos en los cientos millones de dolares que son el ingrediente principal para la filmación del proyecto. Bueno, desde este lado
del mundo, el uruguayo Federico Alvarez y su productora Murdoc Films proponen para la misma receta un puñado de los billetes verdes y muchas ganas para
realizar "Ataque de Pánico": el nuevo hit de Youtube que con más de 200.000 visitas, una gran calidad de imagen y realismo
no le envidia nada a Transformers y Día de la Independencia.
Artezeta habló con Federico del corto, de cómo lo hizo y de su futuro (en Hollywood?)

AZ: ¿Cómo surge la idea de hacer "Ataque de Pánico"?

Fede: Venía haciendo algunos videos de ciencia ficción y quería llevarlo lo mas lejos posible... y ahi fué.


AZ: ¿Con qué recursos contaste?

Fede: Para el rodaje se gastaron unos 300 dolares para cubrir el costo de los 50 extras. La post la hicimos entre 2 personas durante
un periodo de 6 mesis repartidos a lo largo de 3 años. En el corto, los robots destruyen la ciudad de Montevideo
completamente, cosa que no le habrá causado gracia a muchos.

AZ: ¿Cuál ha sido la repercusión del corto en Uruguay?

Fede: En realidad le causó gracia a la mayoría. Lo vieron en Youtube al momento 200,000 personas.
La mitad son uruguayos. Y el hecho que nos destruyan, nos da la sensación de ser una ciudad importante... así
que por eso a nadie le molesta creo.

AZ: No es común ver trabajos de esta calidad de este lado del hemisferio, ¿Por qué pensás
que esto ocurre?

Fede: La verdad ni idea. Es algo que se puede hacer con softwares que hoy en dia están al alcance de todos. Es cuestión de creer
que es posible y tener tiempo para dedicarle.

AZ: ¿Es fácil hacer ciencia ficción en Latinoamérica?

Fede: No sería muy viable para realizarlo a modo de largometaje. Pero en formato corto, al ser independiente, es tan fácil como
las ganas que tenga cada uno de sentarse a hacerlo.

AZ: Sos parte de Murdoc Films junto a Guillermo Carbonell y Rodo Sayagues, ¿cómo se conocieron y cuál es el objetivo de Murdoc Films?

Fede: Con Guille comenzamos a trabajar juntos desde Paristexas, productora desde donde
se gestó el proyecto robots. A finales del 2007 decidimos abrir nuetra propia productora
y ahi nació Murdoc y Aparato.

AZ: Estuvieron en el festival "Buenos Aires Rojo Sangre" exhibiendo el corto, ¿cómo fue recibido por el público argentino?

Fede: Super. Creo que la gente no se lo esperaba y reaccionó muy bien al corto.

AZ: Se te compara con Neill Blomkamp (Distrito 9), ¿cuáles dirías que son las semejanzas y
diferencias entre él y vos?

Fede: Pa... supongo que la semejanza es que él hizo un corto que lo llevó a hacer un largo
de caracteristicas similares, y la gente de ADP (Ataque de Pánico) reclama el largo. Yo no creo que
sea material de largometraje... pero nunca se sabe.

AZ: Sin dudas que un trabajo como "Ataque de pánico" puede abrir muchas puertas, y ya hay quienes
comentan que te vas para Hollywood, ¿cuál es el próximo paso a dar en tu carrera?

Fede: Ahora por lo pronto me estoy volando a Los Angeles por un par de semanas a
conocer gente que me ha escrito. Tengo reuniones con Dreamworks, Fox y Warner Brothers
por nombrar algunas. Es muy emocionante, pero por ahora son solo mails y llamadas.

viernes, 9 de octubre de 2009

BaSo: Celebracíon con amigos



BaSo: Celebración con amigos

Banda Soporte, el programa de música que sale por el canal Quiero, festejó su quinto aniversario en La Trastienda, junto a muchos seguidores del programa, músicos y bandas y artistas invitados como Ale Sergi, Shaila, Flema, Smitten, entre otros.

La fiesta arrancó pasadas las nueve de la noche con la proyección de un video que repasaba la carrera de los conductores, el Tano y el Rulo, a través de estos cinco años, mostrando su ascenso y diferentes partes de sus entrevistas con los referentes del rock local. Luego, se dio paso a un pequeño set de Leo García, que tocó clásicos del rock nacional de Spinneta, Cerati y Tanguito. Además presentó temas nuevos de su próximo trabajo “Poptopia”, que invitan a visitar nuevamente el pequeño mundo de Leo, donde abundan las canciones intimistas y confesionales.

Después llegó Ojas, grupo en ascenso del Oeste de Gran Buenos Aires, para hacer vibrar el escenario. Su lista fue un mix de temas de su primer disco, “Naranja”, y su nuevo disco, “Efecto”. La banda sacó a relucir hits como “Hablo de vos”; “Costa”; “Todo fue” y “Comorebeldes”, y también vale hacer especial hincapié en la poderosa versión en plan rock-electrónico de “Pet Sematary” de los Ramones, donde parecía que se iba a derrumbar el lugar con la potencia y energía que estaba saliendo de los parlantes, y lo que fue el tema “Fiesta Fantasma”: una gran celebración que invitaba a bailar sin ningún prejuicio, fueras punk, stone o rasta. La banda como siempre estuvo marcada por las diferentes puestas en escena de todos sus integrantes, como el look glam de su líder, Iván Gramático, los rapeos punzantes de Phias, y la energía de Pío detrás de los samplers y sintetizadores.

Luego le tocó el turno a Karamelo Santo, con toda su combinación de punk, ska, reggae y cumbia. Su show comenzó más bien tranquilo: todos los integrantes sentados haciendo versiones de varios de sus temas más conocidos como “Luna Loca” y “Nunca”, y aun así toda la gente bailaba al compás de los mendocinos, para luego terminar pogueando y bailando todos con la fusión de dos temas “Tomate un vino” y “Mamina” haciéndole tributo a la Negra Sosa y a la Pachamama.

Así termino la fiesta: hubo torta y un cálido feliz cumpleaños. Los muchachos de BaSo se merecen este presente, tras haberla peleado en distintos escenarios y siempre salir adelante. Lo más importante es recordar y celebrar su apoyo la escena local, además de la promoción de las bandas under y emergentes. Salud y larga vida BaSo.










viernes, 2 de octubre de 2009

Agenda 02-03-04 de Okt de 2009

Capital Federa Zona Norte Zona Oeste Zona Sur

Entrevista a Guachass

Artezeta habló con Flor, su bajista. Cumbia, videos censurados y más…




AZ: Las influencias de la banda son muchas y muy diversas: Pappo, Gilda (¿¿¿la cantante de cumbia???), Almafuerte, Motörhead, Black Sabbath, Rolling Stones, Ramones, P
escado Rabioso y más, ¿Cómo logran conjugar todo eso en el sonido de Guachass?

Flor: Si, Gilda la cantante de cumbia: Mariana y Camila son unas planchas cumbieras. El sonido de Guachass es tan roto como Ramones y pesado como Pescado; letras en español con el tono grave de la cantante como si fuera Pappo. La influencia de los Rolling Stones y de Black Sabbath será en algún otro plano no tan literal o visible... pero hemos hecho covers, sí recuerdo “Sabbra Cadabra” saliendo como rayo.

AZ: En sus inicios tocaron con bandas como Motosierra, Hablan por la Espalda y Santacruz entre otras, ¿Qué recuerdan de aquellos recitales?

Flor: Al principio tocábamos más punk, Camila gritaba y tiraba leche y tocábamos como unas dementes, no importaba si le errábamos a las notas y eso. Gracias a las bandas que mencionaste, por los prestamos de equipos y buena onda. Amigos. También siempre alguno era novio de alguna...

AZ: ¿Es difícil formar una banda de rock como Guachass en un país donde un estilo de rock más latino (La Vela Puerca, NTVG) parece copar la escena?

Flor: No, difícil no es. El tema es que no hay mucho público para nosotros acá, a la gente que le gusta el " rock " le gusta esas bandas que mencionaste. Después hay un cierto grupo de gente que escucha cosas raras que van a los toques; igualmente se está abriendo el espectro cada vez viene gente más distinta a ver Guachass.

AZ: Sin dudas el despegue de la banda se produce cuando conocen a Sergio Ch. (NATAS), ¿Cómo fue el contacto con él? ¿Cuál fue su primera reacción al escuchar Guachass?

Flor: Conocíamos a Los Natas de hace años. Siempre nos gustó, y se fue dando de tocar con bandas de Buenos Aires, y bueno, Los Natas fue una más. Lo que pasó es que Sergio nos ayudó con el disco y nos presento al sello; además de hacerse amigo de la banda.

AZ: Bandas como Los Natas, Motosierra y Hablan por la Espalda trabajan siempre con sellos internacionales, ¿Por qué creen que se da eso? ¿Creen el género musical ate
nta contra la chance de firmar con un sello local?

Flor: No es que atente, pero lo que te decía antes: no tiene sentido porque no hay mercado. Sacamos un disco acá y cuántos se venden? no sé, no sé pero no rinde, muy po
cos. En Uruguay un tercio son jubilados. Y los demás no entienden la letra y es muy ruidoso para poner en la radio del bondi, qué onda? Entonces de eso queda un 1% guachass friendly.

AZ: Son parte del sello franco-argentino Oui Oui Records, por qué eligieron trabajar con ese sello y qué les permite trabajar con Oui Oui a nivel internacional?

Flor: Oui Oui nos hizo de disparador: notas, toques con Los Natas, Buenos Aires allá y acá, coso, gira, grabación, fotos, finanzas… gracias ouioui.



AZ: Ya tienen video para el tema "Dirty Harry", ¿Cómo fue la experiencia de
hacer el video? ¿Tienen pensado lanzar otro video?

Flor: Fue una buena experiencia. Se podrían hacer más videos, yo hice el primer video de la banda, de un tema que no está
en el disco. Aparecía un carnicero follando carne... fue censurado al principio... me gustaría que tengamos más videos así.

AZ: Posible gira por Europa en unos meses y disco nuevo para 2010, ¿Se imaginaban todo esto cuando arrancaron?

Flor: No se sabía cómo iba a ser la cadena de eventos que nos llevara a eso; per
o estaba en la mira.

AZ: ¿Cuándo las vemos por Buenos Aires?

Flor: Buenos aires por ahora no hay planes, pero no va a tardar mucho.









Por Martín Barraco